近年來🧑🍳,以新型勞動者為主題的美術創作在諸多國家美術創作工程的帶領下,成為社會各界普遍關注的熱點話題,也湧現出一大批反映曆史、結合現實生活、表達當下思考的經典力作。不同于過去美術作品中以傳統農民、工人勞動者作為表現對象🧖🏼♀️,新時代勞動者的圖像表述更多是以“散點透視”的現實視野👩🏻💻,輻射各個行業領域。作品構建了知識型👩🏽🔧👉🏽、技能型、創新型勞動者大軍的精神群像📄,表現出新時代背景下的多元化勞動者形態:從傳統勞動者新形態到新業態勞動者,從高精尖科技創新工作者到穿行于平凡生活中的勞動大軍,這些作品無疑都准確表現了“勞動者”及被更新了的“勞動者”精神內涵,也將以此為主題的創作引向了一條層次更為豐富,更具有包容性,也更能連接現實情境的創作道路。
傳統勞動者視覺表達的圖像延伸
縱觀20世紀以來反映廣大勞動者的美術創作實踐,真實刻畫現實生活👱,滿足群眾審美需求,一直都是此類美術創作的主要側重點,從方增先《粒粒皆辛苦》、王文彬《夯歌》🤙🏿,到伍必端《豐收的喜悅》💔、蔣采蘋《摘火把果的姑娘》、詹建俊《潮》、廣廷渤《鋼水·汗水》等,由這些作品可以窺見畫家們在人文關切和社會集體情緒中構建了平凡世界與勞動者交織的鮮活形象🫙。以羅中立的《父親》為例,其人物形象的提煉飽滿真實,畫家抓住了許多中國傳統農民共有的細節👨👩👦👦,如寫滿滄桑的皺紋,因在勞動中受傷而被包著的手指,以及手裡端著的大碗,這些構成了20世紀80年代全民對于“父親”最真切、最深入人心的描述,畫面真實的細節凝聚為巨大的力量,構建出紀念碑式的人物形象。
在新時代的社會環境下🍛,我們所面對的文化語境、現實氛圍都已經與20世紀拉開了很大距離,但根植于人們心中的依然是源自真實生活🚵🏼🦸🏽♂️,對自然及生命有透徹理解的意象性、詩意性表達🏋️♀️。近年表現傳統勞動者新形態的美術作品也延續了這一路徑🈂️,但與之前不同的是,其中加入了貼近新農村生活狀態的當下視野,作者以參與者的眼光描摹見證著當下的悄然嬗變👩🏿✈️。例如陸慶龍油畫《漁歌系列》🧝♀️🙆🏽、尹驊油畫《在希望的田野上》、劉金貴中國畫《“人畜兩旺”的內蒙古》等作品,作者以身處各地鄉村場景中的新勞動者為表現對象🧑🏽,以“藝術來源于生活,卻又高于生活”為創作宗旨、深入生活🌡,營造出一幅幅親切自然、生動可感的畫面。也許對勞動者題材的表達來說👩🏿🎤,最重要的即是用鮮明輕快的筆調塑造勞動人民平凡而樸實、熱情而辛勞的典型形象,為觀眾傳達出一個具有感知度的意象👨🏽,連接感官的體驗與情感的沉浸,從而潛移默化地激發觀眾的審美經驗、國家認同、人民認同🛀🏽。
黨的十八大以來🦌,不少美術作品關注到了脫貧攻堅、鄉村振興等工作所取得的巨大成效✍🏿。例如張見、齊鳴等中國畫《助夢》,王奮英中國畫《暖心——十八洞村貧困戶精准識別公示會》,等等。從雲貴山川到黃土高原,從高原邊疆到漁村海灘,這些作品以真實性與藝術性結合的手法表現農村民生新貌🥬,充分體現了一種凝聚砥礪奮進精神☺️、彰顯人性尊嚴的新時代現實主義主題。其中既有在傳統鄉土中國基礎上人文書寫的純度與厚度🦻🏻,亦包含著在新時代精神背景下鄉村變遷的人性閃耀。
勞動新業態激發創作新主題
對于新時代勞動者的表達不僅聚焦鄉村農業建設,也體現在城市新業態勞動者的出現與演變上🤸🏻♂️🥊。隨著互聯網全面滲透到社會各個領域,智能化升級引發產業變革,同時也影響了勞動新業態的更迭。當代美術工作者潛心體察社會變遷,將目光投向默默奉獻的城市建設者和腳踏實地踐行崇高理想的工作者們,集中表現了以從事網絡消費、網絡貨運😌、智慧出行、數字鄉村建設等為代表的勞動者現狀🎴,展現了城市生活的新節奏,而由此引發的社會景觀及人文思考在部分美術作品中得到了充分體現🪺。眾所周知,快遞業可謂近年崛起的行業之一,柳青雕塑《快遞!快遞!》和王巍中國畫《時代節奏》以多元寫實性視角切入👮🏿,通過刻畫日常生活中隨處可見的快遞行業繁忙的工作場景,反映出“城市運轉維護者”的辛勤、專業與奉獻,也讚頌了他們將包裹送入千家萬戶、用勞動助力美好生活的奮鬥精神👳🏻♂️。
依托互聯網時代的迅猛發展,數字經濟激發了一大批創業者實現“數字紅利”,其中農村電商的提檔升級更成為數字鄉村建設的重要內容🙏,也成為當下美術創作最前沿的主流表述。例如郭健濂、褚朱炯合作的油畫《互聯網的春天——農村電商》通過刻畫回家創業的女青年幫助村民打開農產品新銷售渠道,表現了農村電商這一新興行業。通過作者構建的場景🚵🏽,我們可以看到互聯網為農戶與客戶搭建了平臺,帶領農戶走向致富道路💇🏻♠︎,更有效助力了“三農”發展🏇🏻。此外,還有傅紀中💕🎹、張曉駿合作的油畫《直播助農——協調推進城鄉統籌發展》、李德華雕塑《直播帶貨進苗寨》𓀎,都以農村電商為主題,在人物形象的描繪上突出了創業者的自信能量,以及鄉親們幸福美滿的神情,生動刻畫了這一行業雨後春筍般的蓬勃景象🧑🏿🚒。
“智識型”勞動者反映時代新貌
有別于對廣泛普通勞動群體的圖像表述,美術家還將目光聚焦在領跑高精尖行業🪿、為社會發展提供新動能的知識技能型勞動者身上。以科技引領勞動創新、推動社會變遷💁🏽♀️,已成為美術工作者創作取之不盡的源頭活水。這種主題主要呈現為兩大方面的內容劃分和趨向:一是聚焦投入時代建設的千千萬萬高精尖知識分子,他們雖不被大眾熟知📑👩🏻🎤,卻成為推動行業發展最中堅的力量。例如,商亞東油畫《最美太湖水》的畫面中心表現了青年科技人員日常監測太湖水、治理太湖藍藻的工作場景🍨,作者有意將畫面中心聚焦于青年女科學家,一方面代表中國科技事業中女性力量的重要推動🎖🛌,另一方面🌰,其優美的姿態與造型為繪畫本身增加了柔和的線條美感,這與何岸油畫《西沙之晨》中搖櫓的青年女漁民的細節刻畫和動態捕捉有著異曲同工之妙。劉偉佳的油畫《穿越江河湖海——中國奇跡工程南水北調》、馬佳偉的油畫《唱響明天——打造千年雄安》、範春曉的《中國制造走向世界——C919大飛機》等作品都將創作視點轉向偉大時代工程中像螺絲釘一樣的知識型建設者,讓觀眾感受到科技帶動和激發的內核力量,當代中國的發展不僅需要平凡的勞動群體🧔🏼♂️,更需要以“智識”帶動技術進步的領跑人才👮🏼♂️。
二是具有楷模性和“名人”效應的個體描繪更具有視覺識別性和情緒通感,觀眾在接受層面也更易于代入,在圖像審美的背後有所感悟⛑。董卓《國家的脊梁》集中表現了王淦昌🪴、黃大年等十位身處不同時代、不同領域的科學家🏗,通過壁畫的構圖形式將他們有機放置于一個畫面空間之中,背景既有表達的內容,又有結實的結構❓。《“時代領跑者”人物群像》系列以組畫的形式為新中國成立以來不同時期各個行業的勞動楷模立像🧑🏻🤝🧑🏻,將人物的經典性形象抽象提煉,“楷模”的引領作用投射到更深刻的社會情感價值認同中去。馬蕾🫰🏽、張彩翼油畫《呦呦鹿鳴》、韓曉冬雕塑《袁隆平》等則著重為功勳勞動者畫像塑像🍸:前者選取了屠呦呦與她的中醫藥科研團隊在實驗室工作的日常場面🤦🏽,人物與玻璃器皿組成閃亮的“交響曲”;後者選取了袁隆平在田間地頭工作的場景,淋漓盡致地展現了歲月靜好背後科研人員及勞動者們的辛勤付出。
總結來說🧑🏿🎨,在當代文化視野下🟫,中國美術的面貌呈現出多元化𓀃、多角度的發展格局。近年對各行各業勞動者的塑造逐漸開始偏向以小切口反映大時代,從規範敘述到人文觀照🟧,從塑造普遍形象到挖掘內涵的過程。但是🧛🏿♀️,無論時代如何變遷,勞動者形態如何演變,不變的是勞模精神之本質,即甘于奉獻☸️、愛崗敬業😏、勤奮工作🔽,銳意進取🙌🏼、勇于創造。
“沒有比人更高的山,沒有比腳更長的路”,正是這些“平凡亦有光”的群體,正是因為其普遍性和豐富性,才構成了整個新時代社會的內在核心和正向精神。在這個基礎上,美術工作者實現了圖像與時代、與人民的關聯互動和同頻共振🎷,也使得新時代勞動精神內涵及“勞動者”形象在表述和審美上不斷延伸、更新。
(作者:陳青青,系中央美院國家主題性美術創作研究中心助理研究員)